Antón quiere llevarse bien con los demás y evitar que alguien se enfade con él. El problema es que ese deseo de agradar hace que le resulte muy difícil decir que no, incluso cuando algo le parece injusto o realmente no quiere hacerlo.

Poco a poco, esas situaciones se acumulan y Antón acaba sintiéndose triste, frustrado y enfadado consigo mismo. Hasta que un día llega a casa sin poder más y decide contarle a su madre lo que está ocurriendo. A partir de esa conversación empezará a descubrir que poner límites no significa dejar de ser amable y que expresar lo que uno necesita también es una forma de cuidarse.

Corazón de melón, escrito por Laura Madrigal Cánovas e ilustrado por Luciana Ferreiro, aborda así una situación muy frecuente durante la infancia: el miedo a desagradar a los demás y la dificultad para defender las propias decisiones.

Aprender a decir no sin sentirse culpable

El conflicto de Antón permite introducir la asertividad de una forma muy concreta. No se trata de enseñar a rechazar todo ni de enfrentarse constantemente a los demás, sino de entender que podemos expresar cuándo algo no nos gusta, no nos parece justo o simplemente no queremos hacerlo.

Esa diferencia es importante porque algunos niños relacionan ser amables con acceder siempre a lo que otros les piden. Cuando aparece además el miedo a quedarse solos, perder una amistad o provocar enfado, poner un límite puede resultar todavía más difícil.

La historia permite hablar de esas situaciones sin convertirlas inmediatamente en una lección. Podemos preguntarnos qué siente Antón, por qué acepta cosas que no quiere, qué podría decir de otra manera o si alguna vez hemos sentido miedo de que alguien deje de querernos por expresar una opinión diferente.

Autoestima, confianza y límites personales

A medida que Antón pone en práctica los consejos de su madre, empieza a afrontar los problemas desde otro lugar. El objetivo no es que desaparezcan todas las situaciones incómodas, sino que vaya ganando seguridad para responder de una forma más firme y positiva.

Esto convierte Corazón de melón en un recurso interesante para trabajar autoestima y autoconocimiento, pero también convivencia. Aprender a poner límites propios va unido a comprender que los demás también tienen derecho a poner los suyos.

Puede funcionar especialmente bien en familia y en el aula para conversar sobre presión de grupo, relaciones entre iguales, situaciones injustas o pequeños conflictos cotidianos. También puede ayudar a introducir expresiones sencillas para mostrar desacuerdo sin necesidad de atacar ni faltar al respeto.

Una historia cercana para hablar de asertividad infantil

La editorial sitúa el título dentro de ámbitos como autoestima, autoconocimiento, identidad y emociones. Sus 36 páginas y el formato cuadrado de 23 × 23 cm permiten plantear una lectura breve y compartida, adecuada para detenerse en las situaciones que atraviesa Antón y comentar qué alternativas podría tener.

El valor del libro está precisamente en que no presenta la seguridad personal como algo que aparece de repente. Antón necesita hablar de lo que siente, escuchar consejos y practicar nuevas formas de responder. Esa idea ayuda a transmitir que aprender a defender nuestros límites también es un proceso.

¿Por qué nos gusta?

• Aborda la dificultad para decir que no desde una situación muy reconocible.
• Trabaja asertividad y límites personales.
• Ayuda a diferenciar amabilidad de complacencia.
• Permite hablar del miedo al rechazo y de la necesidad de pertenecer.
• Refuerza autoestima, confianza y autoconocimiento.
• Abre conversaciones sobre situaciones injustas entre iguales.
• Presenta el acompañamiento familiar como un espacio donde expresar lo que nos preocupa.
• Puede utilizarse tanto en casa como en el aula.

Ficha técnica

Título: Corazón de melón
Autora: Laura Madrigal Cánovas
Ilustradora: Luciana Ferreiro
Editorial: BABIDI-BÚ
Colección: La mirada de Daniel
Idioma: Castellano
Páginas: 36
Encuadernación: Tapa dura
Formato: 23 × 23 cm
Peso aproximado: 380 g
Fecha de publicación: 5 de octubre de 2026
Edad orientativa: De 4 a 7 años
EAN / ISBN: 9791388436246
PVP: 15,95 €

Materias

• Asertividad
• Autoestima
• Límites
• Autoconocimiento
• Confianza
• Miedo al rechazo
• Emociones
• Frustración
• Convivencia
• Relaciones entre iguales
• Educación emocional

En esta familia existe una tradición que ha sobrevivido generación tras generación. Cada una de sus mujeres ha dejado bordada una parte de sí misma en una gran colcha: madres, abuelas, hermanas, tías, hijas, sobrinas, primas y nietas han ido incorporando recuerdos, gustos y pequeños fragmentos de su propia historia.

Con el paso del tiempo, esa colcha deja de ser simplemente una pieza de tela. Se convierte en una memoria familiar construida entre muchas personas diferentes pero profundamente unidas. La colcha de nuestros recuerdos, escrito por Desirée Acevedo e ilustrado por Víctor Jaubert, utiliza esta preciosa metáfora para hablar de familia, identidad, raíces y de aquello que transmitimos a quienes vienen después de nosotros.

Una colcha que guarda la historia de toda una familia

Uno de los aspectos más bonitos del álbum está en representar la memoria familiar a través de algo tangible. Cada fragmento bordado cuenta quién fue una persona, qué le gustaba o qué quiso dejar para las generaciones siguientes, haciendo que la colcha funcione casi como un álbum familiar construido con telas en lugar de fotografías.

Esto permite hablar con los niños sobre su propia historia: quiénes eran sus abuelos y bisabuelos, qué tradiciones existen en casa, qué objetos conservamos porque pertenecieron a alguien importante o qué costumbres seguimos repitiendo sin saber muy bien dónde comenzaron.

El libro pone especialmente en valor a las mujeres de una misma familia y el papel que han tenido en la transmisión de recuerdos y tradiciones. Sin embargo, su mensaje resulta más amplio: todos formamos parte de una historia que empezó antes de que naciéramos y a la que también nosotros iremos añadiendo nuevas experiencias.

Recuerdos, identidad y sentido de pertenencia

Cuento de Luz presenta la obra como una historia sobre el respeto por las tradiciones y el valor de la familia. La colcha permite hacer visible algo que normalmente resulta abstracto para los niños: la idea de pertenecer a diferentes generaciones conectadas entre sí.

Por eso tiene bastante recorrido tanto en familia como en el aula. Después de leerlo se puede conversar sobre qué recuerdo elegiríamos para representar a cada miembro de nuestra familia, qué objeto guardaríamos para quienes vengan después o qué tradición nos gustaría mantener.

No necesita convertirse necesariamente en una actividad escolar. La propia historia invita de forma natural a preguntar, recordar y escuchar relatos familiares que quizá los niños todavía no conocen.

Una historia para compartir entre generaciones

Las ilustraciones de Víctor Jaubert acompañan una narración muy vinculada al paso del tiempo, la familia y los recuerdos. El formato de 21 × 26 cm y sus 32 páginas hacen que sea un álbum especialmente adecuado para lectura compartida entre adultos y niños.

También tiene un bonito componente intergeneracional: es uno de esos libros que pueden leer juntos niños, padres y abuelos y que probablemente provoque historias que no están escritas en sus páginas. Precisamente ahí está parte de su valor: utilizar una familia ficticia para despertar la curiosidad por nuestra propia historia.

La obra ha recibido además reconocimiento fuera de España y figura en la Tejas Star Reading List, mientras medios especializados como Kirkus Reviews y Shelf Awareness han destacado su tratamiento de la identidad y la memoria familiar.

¿Por qué nos gusta?

• Utiliza una colcha como una preciosa metáfora de la memoria familiar.
• Habla de distintas generaciones y de los vínculos que las unen.
• Pone en valor las tradiciones y los recuerdos compartidos.
• Permite conversar sobre raíces, identidad y sentido de pertenencia.
• Da protagonismo a las mujeres de distintas generaciones de una familia.
• Invita a conocer historias de abuelos, bisabuelos y otros familiares.
• Funciona especialmente bien como lectura compartida entre generaciones.
• Puede inspirar proyectos sobre historia familiar, recuerdos y tradiciones.

Ficha técnica

Título: La colcha de nuestros recuerdos
Autora: Desirée Acevedo
Ilustrador: Víctor Jaubert
Editorial: Cuento de Luz
Idioma: Castellano
Páginas: 32
Encuadernación: Tapa dura / cartoné
Formato: 21 × 26 cm
Peso aproximado: 500 g
Fecha de publicación: 7 de abril de 2025
Edad recomendada: De 4 a 8 años
EAN / ISBN: 9788410438019
PVP: 19,95 €

Materias

• Familia
• Recuerdos
• Tradiciones familiares
• Generaciones
• Abuelos y nietos
• Identidad
• Pertenencia
• Historia familiar
• Mujeres
• Vínculos familiares
• Memoria
• Álbum ilustrado

En la noche más mágica del año, una niña descubre que Papá Noel está dentro de su casa. Después de tantos años imaginando cómo sería conocerlo, de repente lo tiene delante y hay demasiadas cosas que quiere preguntarle.

Primero lo invita a entrar en su mundo: quiere enseñarle sus peces, tocar la flauta para él y saber un poco más sobre ese personaje que parece conocerlo todo sobre la Navidad. Pero pronto llega la gran pregunta: ¿podría acompañarlo en su trineo?

Querido Papá Noel, escrito e ilustrado por Jarvis, convierte ese sueño infantil en una aventura tierna y divertida llena de preguntas inesperadas, renos, nieve y un paseo por el cielo.

¿Qué le preguntarías a Papá Noel?

El gran acierto del álbum está en mirar a Papá Noel desde la curiosidad de una niña. En lugar de centrarse únicamente en regalos o preparativos navideños, la historia imagina cómo sería tenerlo delante y poder preguntarle absolutamente cualquier cosa.

¿Puede comerse las nubes? ¿Tiene que parar en los semáforos cuando vuela? ¿Cómo es realmente viajar en su trineo? Las preguntas mezclan aquello que los niños pueden preguntarse de verdad con otras mucho más disparatadas, creando una lectura cercana y con bastante humor.

Esto hace que Querido Papá Noel funcione especialmente bien en lectura compartida. Antes o después de terminar el cuento podemos lanzar la misma pregunta: si Papá Noel apareciera ahora mismo, ¿qué querríamos saber nosotros? De ahí pueden surgir conversaciones, dibujos, cartas o nuevas preguntas completamente inventadas.

Una Navidad contada desde la emoción y la imaginación

Jarvis no necesita una gran aventura para transmitir la magia de la Navidad. El centro de la historia está en la emoción de poder vivir algo que hasta entonces solo existía en la imaginación de la protagonista.

El viaje en trineo, los renos, la nieve y el cielo nocturno construyen el ambiente navideño, pero el vínculo que se crea entre la niña y Papá Noel es lo que da calidez al relato. La propia NubeOcho destaca la ternura, la poesía y el humor visual característicos de Jarvis, elementos que hacen que el libro resulte especialmente agradable para leer en voz alta.

También es una propuesta interesante para niños pequeños porque no necesita conocer tradiciones complejas sobre la Navidad. Basta con compartir esa fascinación por Papá Noel y las ganas de descubrir cómo sería encontrarse con él de verdad.

Un álbum para compartir y volver a sacar cada Navidad

La edición tiene 40 páginas y un formato amplio de 23 × 27 cm, con ilustraciones que tienen mucho protagonismo. Está recomendada oficialmente a partir de 3 años, por lo que encaja especialmente bien en Infantil y en lecturas familiares durante las semanas previas a Navidad.

Más que un cuento para leer una sola vez, tiene ese carácter de álbum navideño que puede volver a la estantería cada diciembre. Además, su planteamiento basado en preguntas permite que la experiencia cambie a medida que el niño crece: probablemente no preguntará lo mismo a Papá Noel con tres años que con cinco.

¿Por qué nos gusta?

• Presenta la Navidad desde la curiosidad infantil.
• Tiene una historia sencilla, tierna y con mucho humor.
• Invita a los niños a formular sus propias preguntas.
• Potencia imaginación y expresión oral de manera natural.
• Los renos, el trineo y la nieve crean un ambiente plenamente navideño.
• Funciona especialmente bien en lectura compartida.
• Está escrito e ilustrado por Jarvis.
• Es uno de esos álbumes que pueden convertirse en lectura habitual cada Navidad.

Ficha técnica

Título: Querido Papá Noel
Autor e ilustrador: Jarvis
Editorial: NubeOcho
Idioma: Castellano
Páginas: 40
Encuadernación: Tapa dura / cartoné
Formato: 23 × 27 cm
Fecha de publicación: Noviembre de 2025
Edad recomendada: A partir de 3 años
EAN / ISBN: 9788410406889
PVP: 15,90 €

Materias

• Navidad
• Papá Noel
• Familia
• Emociones
• Imaginación
• Preguntas
• Curiosidad
• Renos
• Trineo
• Nieve
• Lectura compartida
• Álbum ilustrado

¿Cómo se explica un amor que parece no caber en ninguna parte?

Un amor tan grande, escrito e ilustrado por Raquel Díaz Reguera, parte de esa pregunta para construir un texto poético en el que la protagonista intenta imaginar dónde podría guardarse todo el amor de una madre. Pero ni la maleta de un gigante, ni el sombrero de un elefante, ni siquiera un beso de la luna parecen suficientes.

A través de imágenes sencillas y comparaciones muy visuales, el libro habla de afecto, vínculo y seguridad emocional sin necesidad de recurrir a grandes explicaciones. La propia presentación editorial lo define como un título cálido y emotivo sobre el amor de mamá.

Un álbum para poner palabras al vínculo

Uno de los puntos fuertes del libro está en convertir algo abstracto como el amor en imágenes que los niños pueden comprender. Un gigante, un elefante o la luna ayudan a representar esa sensación de que el cariño puede ser enorme, difícil de medir y todavía más difícil de guardar.

Eso hace que funcione especialmente bien en lectura compartida. Mientras se avanza por las distintas comparaciones, se puede hablar de cómo demostramos cariño, qué cosas nos hacen sentir queridos o qué personas ocupan un lugar especial en nuestra vida.

No es un libro que necesite una actividad posterior para tener valor. Su fuerza está precisamente en la lectura, en la emoción y en ese momento compartido entre adulto y niño.

Texto poético e ilustraciones de Raquel Díaz Reguera

Raquel Díaz Reguera firma tanto el texto como las ilustraciones, lo que da mucha coherencia al conjunto. Su estilo visual acompaña muy bien la estructura poética y las imágenes metafóricas del libro.

La edición tiene 40 páginas y formato cuadrado de 25 × 25 cm, un tamaño cómodo para lectura compartida y suficientemente amplio para que la ilustración tenga protagonismo.

Un regalo especialmente bonito para familia

Por su temática, es uno de esos álbumes que funcionan muy bien como regalo entre madres e hijos, para nacimientos, cumpleaños o simplemente como lectura afectiva dentro de casa.

Aunque el eje sea el amor de mamá, el mensaje puede abrir conversaciones más amplias sobre vínculos, cariño y pertenencia familiar.

¿Por qué nos gusta?

• Habla del amor desde un lenguaje poético y fácil de comprender.
• Utiliza comparaciones muy visuales para expresar emociones abstractas.
• Refuerza el vínculo afectivo entre madre e hijo o hija.
• Funciona especialmente bien en lectura compartida.
• Tiene un tono cálido y cercano.
• Texto e ilustraciones son de Raquel Díaz Reguera.
• Es un álbum muy bonito para regalar y releer en familia.

Ficha técnica

Título: Un amor tan grande
Autora e ilustradora: Raquel Díaz Reguera
Editorial: NubeOcho
Idioma: Castellano
Páginas: 40
Encuadernación: Tapa dura / cartoné
Formato: 25 × 25 cm
Fecha de publicación: 2026
Edad recomendada: A partir de 3 años
EAN / ISBN: 9791388132254
PVP: 15,90 €

Materias

• Amor
• Familia
• Maternidad
• Vínculo afectivo
• Emociones
• Cariño
• Seguridad emocional
• Lectura compartida
• Álbum ilustrado

¿Qué significa realmente ser amable? Para Martín y sus amigos no tiene que ver con hacer algo extraordinario, sino con prestar atención a esos pequeños momentos del día en los que podemos ayudar, cuidar o hacer sentir bien a otra persona.

Diario de niñas y niños amables, escrito por Carmen Mateo e ilustrado por Marisa Morea, presenta diferentes situaciones cotidianas protagonizadas por Martín, Emma, Gonzalo, Karim y Laura. Saludar por la mañana, recoger los juguetes, decir palabras bonitas o invitar a jugar a quien está solo se convierten en ejemplos sencillos de cómo nuestras acciones influyen en quienes nos rodean. NubeOcho sitúa entre los temas del libro la ayuda, el cuidado, la solidaridad, la amistad y los juegos.

La amabilidad se aprende en lo cotidiano

Uno de los valores del libro está en mostrar que la convivencia no mejora solo con grandes discursos sobre respeto. Se construye a través de comportamientos muy pequeños que los niños pueden identificar y practicar desde edades tempranas.

Esto permite hablar de amabilidad de una forma concreta: ¿qué hacemos cuando vemos a alguien solo?, ¿cómo podemos colaborar en casa?, ¿qué cambia cuando saludamos con una sonrisa o utilizamos palabras agradables? El libro no necesita convertir cada escena en una lección porque las propias situaciones ya permiten conversar sobre ellas.

También ayuda a diferenciar entre “ser bueno” como una etiqueta y actuar de forma amable en momentos concretos. La amabilidad aparece así como algo que se practica y se aprende, no como una característica que unas personas tienen y otras no.

Un recurso muy útil para convivencia y buen trato

Por su estructura, el álbum puede funcionar especialmente bien tanto en casa como en Infantil y primeros cursos de Primaria. Cada escena permite detenerse, observar qué ocurre y pensar qué otras opciones tendrían los personajes.

En el aula puede servir para trabajar normas de convivencia, inclusión en el juego, ayuda entre compañeros o cuidado de los espacios comunes. En familia puede abrir conversaciones sobre corresponsabilidad, respeto y cómo nuestras acciones afectan a otros.

Ese enfoque encaja muy bien con propuestas de buen trato porque parte de comportamientos positivos y cercanos, en lugar de centrarse únicamente en corregir conflictos cuando ya han ocurrido.

Un formato visual para reconocer situaciones reales

Las ilustraciones de Marisa Morea acompañan escenas de la vida diaria fáciles de reconocer para los niños. Eso hace que puedan identificarse con los personajes y relacionar lo que ocurre en el libro con experiencias propias.

La edición tiene 48 páginas y un formato amplio de 23 × 29 cm, lo que favorece la lectura compartida y la observación de las escenas. NubeOcho recomienda el título desde los 4 años.

¿Por qué nos gusta?

• Presenta la amabilidad a través de situaciones cotidianas.
• Trabaja empatía, solidaridad y convivencia.
• Ayuda a identificar pequeños gestos de buen trato.
• Permite hablar de inclusión y de cómo acercarnos a quien está solo.
• Funciona muy bien en lectura compartida.
• Puede utilizarse en casa o como recurso para el aula.
• Las situaciones son sencillas y fáciles de trasladar a la vida diaria.
• Refuerza la idea de que la convivencia se construye entre todos.

Ficha técnica

Título: Diario de niñas y niños amables
Autora: Carmen Mateo
Ilustradora: Marisa Morea
Editorial: NubeOcho
Idioma: Castellano
Páginas: 48
Encuadernación: Tapa dura / cartoné
Formato: 23 × 29 cm
Fecha de publicación: 14 de septiembre de 2026
Edad recomendada: A partir de 4 años
EAN / ISBN: 9791388434013
PVP: 16,90 €

Materias

• Amabilidad
• Empatía
• Convivencia
• Buen trato
• Solidaridad
• Amistad
• Inclusión
• Ayuda
• Cuidado
• Respeto
• Educación Infantil
• Educación Primaria

Cuando una profesora pregunta a su alumno qué ha hecho durante las vacaciones, él avisa desde el principio: la historia puede resultar difícil de creer.

Lo que empezó como un día tranquilo en la playa acaba convirtiéndose en una búsqueda del tesoro alrededor del mundo. Aparecen personajes extravagantes, situaciones cada vez más improbables y hasta un pájaro travieso que complica todavía más una aventura que parece no tener límites.

Toda la verdad sobre mi increíble verano, escrito por Davide Cali e ilustrado por Benjamin Chaud, recupera el humor y la imaginación de No he hecho los deberes porque… y He llegado tarde porque…, pero esta vez los lleva a una aventura veraniega mucho más grande.

Cuando un recuerdo se convierte en una gran historia

El libro parte de una situación muy reconocible: volver de vacaciones y contar qué hemos hecho durante el verano. A partir de ahí, Davide Cali juega con la exageración hasta convertir un recuerdo cotidiano en una aventura casi imposible.

Ese planteamiento da mucho juego para trabajar creatividad narrativa. Después de leerlo, resulta natural preguntar qué ocurrió “de verdad”, qué partes podrían haberse inventado o cómo sería nuestra propia versión de unas vacaciones completamente extraordinarias.

La historia permite así hablar de recuerdos, imaginación y ficción sin necesidad de separar demasiado una cosa de otra. Precisamente ahí está la gracia: cuanto más increíble parece el relato, más ganas tenemos de seguir escuchándolo.

Humor e ilustraciones llenas de detalles

Benjamin Chaud vuelve a tener un papel fundamental. Sus ilustraciones amplían lo que cuenta el texto, añaden pequeñas escenas paralelas y llenan cada página de detalles que invitan a mirar con calma.

Esto hace que el álbum funcione especialmente bien en lectura compartida. Los niños pueden detenerse a observar, localizar personajes, comentar qué está pasando al fondo o imaginar qué ocurrirá después.

NubeOcho define esta serie precisamente por su humor inteligente, la ironía y unas ilustraciones a las que merece la pena volver una y otra vez.

Una propuesta muy útil para vuelta al cole

Aunque la historia transcurre durante el verano, tiene un encaje muy bueno al comienzo del curso. Puede utilizarse para hablar de vacaciones, recuerdos y experiencias personales de una manera mucho más creativa que la típica redacción de “qué he hecho este verano”.

En el aula puede servir para expresión oral, secuenciación de acontecimientos o escritura creativa. También permite inventar colectivamente un viaje imposible, transformar una anécdota real en ficción o continuar la aventura desde una de las escenas ilustradas.

Por eso es un álbum con bastante recorrido educativo sin dejar de ser, ante todo, una historia divertida.

¿Por qué nos gusta?

• Convierte un recuerdo cotidiano en una aventura disparatada.
• Potencia imaginación y creatividad narrativa.
• Funciona muy bien para expresión oral y escritura creativa.
• Tiene humor tanto en el texto como en la ilustración.
• Las imágenes de Benjamin Chaud están llenas de detalles.
• Es ideal para trabajar la vuelta al cole y las vacaciones.
• Puede leerse de forma independiente o junto a los otros títulos de la serie.
• Mantiene el juego entre verdad e invención que caracteriza a Davide Cali y Benjamin Chaud.

Ficha técnica

Título: Toda la verdad sobre mi increíble verano
Autor: Davide Cali
Ilustrador: Benjamin Chaud
Traducción: Luis Amavisca
Editorial: NubeOcho
Idioma: Castellano
Páginas: 44
Encuadernación: Tapa dura
Formato: 15,2 × 20,3 cm
Fecha de publicación: 2026
Edad recomendada: A partir de 6 años
EAN / ISBN: 9791387834302
PVP: 13,90 €

Materias

• Imaginación
• Creatividad
• Humor
• Aventuras
• Verano
• Vacaciones
• Viajes
• Búsqueda del tesoro
• Expresión oral
• Escritura creativa
• Vuelta al cole
• Álbum ilustrado

La profesora hace una pregunta bastante sencilla: ¿por qué no has hecho los deberes?

El problema es que la respuesta del protagonista está muy lejos de ser sencilla. Lagartos gigantes han invadido su barrio, miles de elfos han escondido sus bolígrafos, unas plantas carnívoras se han cruzado en su camino y cada nueva explicación resulta todavía más increíble que la anterior.

No he hecho los deberes porque…, escrito por Davide Cali e ilustrado por Benjamin Chaud, transforma una situación completamente cotidiana en un juego de imaginación y humor donde cada excusa abre la puerta a una nueva aventura. NubeOcho sitúa entre sus temas precisamente las excusas, las “mentirijillas”, la imaginación y la diversión.

De una excusa a una historia

El gran valor del libro está en demostrar lo fácil que puede ser convertir una frase corriente en una narración. El protagonista no se conforma con decir que olvidó los deberes: construye un universo entero para justificarlo.

Eso lo hace especialmente útil para trabajar creatividad narrativa. Después de leerlo, resulta muy natural pedir a los niños que inventen su propia explicación imposible, continúen una de las excusas del protagonista o mezclen varios personajes y situaciones para crear una historia nueva.

La gracia está precisamente en exagerar. Cuanto más imposible parece la explicación, más espacio hay para jugar con el lenguaje, la secuencia de acontecimientos y la imaginación.

Humor que también está en las ilustraciones

Benjamin Chaud amplía cada excusa con escenas llenas de personajes, detalles y pequeños acontecimientos paralelos. La imagen no se limita a acompañar el texto: añade información y abre nuevas posibilidades para observar e inventar.

Esto hace que el álbum funcione especialmente bien en lectura compartida. Los niños pueden buscar elementos escondidos, comentar qué está ocurriendo al fondo o descubrir pequeñas historias dentro de la ilustración principal.

Incluso después de conocer todas las excusas, sigue teniendo sentido volver al libro para mirar con más atención.

Un recurso sencillo y muy útil para el aula

Aunque el objetivo principal es hacer reír, No he hecho los deberes porque… tiene mucho recorrido educativo. Puede utilizarse para trabajar expresión oral, escritura creativa, secuenciación, descripción de escenas y diferencia entre realidad y ficción.

También permite hablar de responsabilidad sin convertir la historia en una moraleja pesada. El final juega precisamente con la idea de que inventar una gran excusa puede ser divertido, pero eso no significa necesariamente que vaya a funcionar.

La Comunidad de Madrid lo recomienda como álbum de imaginación y humor a partir de 6 años, destacando cómo las ilustraciones permiten desarrollar otras historias a partir de los detalles que aparecen en cada escena.

¿Por qué nos gusta?

• Convierte una situación escolar cotidiana en una historia disparatada.
• Potencia imaginación y creatividad narrativa.
• Es muy útil para inventar historias a partir de imágenes.
• Funciona bien para expresión oral y escritura creativa.
• Tiene humor tanto en el texto como en la ilustración.
• Las escenas de Benjamin Chaud están llenas de detalles.
• Se puede releer muchas veces descubriendo cosas nuevas.
• Combina perfectamente con He llegado tarde porque…, de los mismos autores.

Ficha técnica

Título: No he hecho los deberes porque…
Autor: Davide Cali
Ilustrador: Benjamin Chaud
Editorial: NubeOcho
Colección: Somos8
Idioma: Castellano
Páginas: 48
Encuadernación: Tapa dura
Formato: 15,2 × 20,3 cm
Fecha de publicación: 2014
Edad recomendada: A partir de 6 años
EAN / ISBN: 9788494236099
PVP: 13,90 €

Materias

• Imaginación
• Creatividad
• Humor
• Excusas
• Colegio
• Deberes
• Narración
• Expresión oral
• Escritura creativa
• Fantasía
• Álbum ilustrado

Llegar tarde al colegio puede tener muchas explicaciones. Un atasco, quedarse dormido, perder el autobús… o quizá que unas hormigas gigantes te roben el desayuno, unos ninjas te corten el paso y un gorila enorme aparezca justo cuando intentas llegar a clase.

En He llegado tarde porque…, Davide Cali lleva una situación completamente cotidiana hasta el absurdo y construye una cadena de excusas cada vez más imaginativas. Benjamin Chaud acompaña cada nueva explicación con ilustraciones llenas de detalles y humor, haciendo que el lector quiera descubrir hasta dónde será capaz de llegar el protagonista para justificar su retraso.

Una excusa puede convertirse en una gran historia

El gran acierto del álbum está en tomar algo tan sencillo como “¿por qué has llegado tarde?” y convertirlo en un ejercicio de imaginación. Cada nuevo obstáculo es más improbable que el anterior y la historia termina mezclando hormigas gigantes, ninjas, criaturas enormes y personajes procedentes de cuentos tradicionales.

Esto lo hace especialmente interesante para trabajar creatividad narrativa. Después de leerlo resulta casi inevitable lanzar la misma pregunta al grupo: “¿Y tú por qué habrías llegado tarde?”. A partir de ahí pueden aparecer dragones, extraterrestres, volcanes o cualquier otra explicación imposible que permita inventar nuevas historias.

No hace falta plantearlo como una actividad formal para que funcione. El propio libro transmite la idea de que una situación corriente puede convertirse en una aventura simplemente cambiando la forma de contarla.

Humor visual para leer más de una vez

Las ilustraciones de Benjamin Chaud no se limitan a repetir lo que dice el texto. Las escenas están llenas de personajes y pequeños detalles que amplían cada excusa y permiten detenerse mucho más de lo que exige la lectura.

Por eso funciona especialmente bien de forma compartida. Mientras el adulto lee, los niños pueden observar qué está ocurriendo realmente, localizar elementos curiosos y anticipar cuál será la siguiente desgracia que impedirá al protagonista llegar a tiempo.

Ese diálogo entre texto e imagen también favorece la relectura: cuando ya conocemos todas las excusas, todavía quedan detalles por encontrar y situaciones visuales de las que reírse.

Un álbum muy aprovechable en el aula

Aunque su principal objetivo es divertir, He llegado tarde porque… ofrece bastante recorrido en Infantil y primeros cursos de Primaria. Puede utilizarse para trabajar expresión oral, secuenciación de acontecimientos, escritura creativa o simplemente para inventar colectivamente nuevas excusas imposibles.

También permite hablar de la diferencia entre realidad y ficción, de cómo construimos una historia y de la importancia de que los acontecimientos tengan cierta continuidad, incluso cuando todo lo que ocurre es completamente disparatado.

NubeOcho lo vincula precisamente con imaginación, aventuras y diversión, y lo recomienda desde los 6 años.

¿Por qué nos gusta?

• Convierte una situación cotidiana en una aventura completamente disparatada.
• Potencia imaginación y creatividad narrativa.
• Invita de forma natural a inventar nuevas historias.
• Tiene mucho humor tanto en el texto como en las ilustraciones.
• Funciona especialmente bien en lectura compartida.
• Puede utilizarse para trabajar expresión oral y escritura creativa.
• Las ilustraciones de Benjamin Chaud están llenas de detalles para observar.
• Forma pareja con No he hecho los deberes porque…, de los mismos autores.

Ficha técnica

Título: He llegado tarde porque…
Autor: Davide Cali
Ilustrador: Benjamin Chaud
Traducción: Luis Amavisca
Editorial: NubeOcho
Colección: Somos8
Número de colección: 26
Idioma: Castellano
Páginas: 48
Encuadernación: Tapa dura
Formato: Aproximadamente 15 × 20 cm
Fecha de publicación: 2015
Edad recomendada: A partir de 6 años
EAN / ISBN: 9788494413735
PVP: 13,90 €

Materias

• Imaginación
• Creatividad
• Humor
• Aventuras
• Excusas
• Narración
• Expresión oral
• Escritura creativa
• Colegio
• Álbum ilustrado

Cuando pensamos en una princesa, todavía aparecen imágenes muy concretas: castillos, vestidos, coronas, dragones y cuentos de hadas. Princesas de hoy en día parte precisamente de esa idea para darle la vuelta y preguntarnos qué ocurriría si las princesas estuvieran mucho más cerca de lo que creemos.

Luis Amavisca y Dolores Brown reúnen diecisiete microrrelatos protagonizados por mujeres y niñas actuales que estudian, trabajan, sueñan, crean, se equivocan, persiguen sus intereses y construyen su propia identidad. Sonja Wimmer acompaña cada historia con ilustraciones que refuerzan la diversidad de cuerpos, personalidades y maneras de vivir. El resultado es un álbum que habla de igualdad sin necesidad de convertir a sus protagonistas en modelos perfectos: lo importante es que cada una pueda ser quien quiera ser.

Romper el molde de la princesa perfecta

Uno de los grandes aciertos del libro está en cuestionar un modelo muy arraigado sin negar el atractivo de las historias de princesas. En lugar de decir que las princesas “ya no sirven”, propone ampliar lo que significa ser una.

Aquí no hay una única forma correcta de vestir, comportarse, trabajar o soñar. Las protagonistas tienen intereses distintos y no necesitan ajustarse a un patrón para ser reconocidas como valiosas. Esto permite hablar con los niños sobre estereotipos de género, expectativas sociales y libertad personal de una forma muy cercana.

También ayuda a desmontar la idea de que la fortaleza tiene una sola apariencia. Una princesa puede ser valiente, creativa, sensible, científica, aventurera, tranquila o decidida. Precisamente esa variedad es la que da fuerza al conjunto.

Diecisiete historias para encontrar referentes diferentes

El formato de microrrelatos hace que el libro pueda leerse poco a poco. Cada historia presenta una protagonista distinta, lo que facilita detenerse, comentar y comparar experiencias sin necesidad de leer todo el álbum de una vez.

Eso lo hace especialmente útil en casa o en el aula. Podemos escoger una historia concreta para hablar de sueños, profesiones, aficiones, autoestima o igualdad, y volver a otra en un momento diferente.

NubeOcho presenta el libro como una revisión de Las princesas más valientes, recuperando el trabajo de Dolores Brown y Sonja Wimmer e incorporando ahora a Luis Amavisca. La propuesta mantiene un mensaje inclusivo y amplía la mirada hacia nuevas formas de entender qué puede ser una princesa hoy.

Igualdad, autoestima y libertad para elegir

El valor educativo del álbum está en mostrar que las niñas no tienen por qué limitar sus intereses para encajar en lo que otros esperan de ellas. Al mismo tiempo, tampoco plantea que deban rechazar lo que tradicionalmente se ha asociado a lo femenino: la clave está en poder elegir sin sentirse condicionadas.

Por eso puede ser un buen recurso para trabajar autoestima, identidad, coeducación y referentes femeninos. Las historias ayudan a introducir preguntas muy sencillas pero potentes: ¿qué te gusta hacer?, ¿qué quieres aprender?, ¿hay algo que crees que “no puedes” hacer por ser niña o niño?, ¿por qué?

Es un libro que funciona bien para abrir conversación más que para ofrecer respuestas cerradas, y eso le da bastante recorrido educativo.

Un álbum grande y muy visual para compartir

La edición en castellano tiene 48 páginas, tapa dura y formato de 30 × 26 cm, por lo que las ilustraciones de Sonja Wimmer tienen un protagonismo importante.

Ese formato amplio favorece la lectura compartida y permite fijarse en detalles, expresiones y diferencias entre las protagonistas. También encaja muy bien en Infantil y primeros cursos de Primaria, donde la imagen sigue teniendo mucho peso en la comprensión y en la conversación posterior.

¿Por qué nos gusta?

• Revisa el concepto tradicional de princesa desde una mirada actual.
• Incluye 17 microrrelatos con protagonistas diferentes.
• Trabaja igualdad, diversidad y autoestima.
• Ofrece referentes femeninos variados.
• Ayuda a cuestionar estereotipos de género sin moralizar.
• Permite hablar de sueños, profesiones, intereses e identidad.
• Funciona muy bien en lectura compartida y en el aula.
• Las ilustraciones de Sonja Wimmer aportan mucha diversidad visual.

Ficha técnica

Título: Princesas de hoy en día
Autores: Luis Amavisca y Dolores Brown
Ilustradora: Sonja Wimmer
Editorial: NubeOcho
Colección: Égalité
Idioma: Castellano
Páginas: 48
Encuadernación: Tapa dura / cartoné
Formato: 30 × 26 cm
Fecha de publicación: Abril de 2026
Edad recomendada: A partir de 4-5 años
EAN / ISBN: 9791388132025
PVP: 18,90 €

Materias

• Igualdad
• Coeducación
• Estereotipos de género
• Diversidad
• Autoestima
• Identidad
• Referentes femeninos
• Empoderamiento
• Profesiones
• Sueños
• Libertad
• Álbum ilustrado

Vicente mira a los otros camaleones y solo ve una cosa: todos tienen colores llamativos menos él. Su piel es completamente blanca y esa diferencia empieza a pesarle tanto que decide hacer todo lo posible por parecerse a los demás.

Se pinta las escamas, se esfuerza más de la cuenta y busca distintas maneras de encajar, pero nada termina funcionando como esperaba. Vicente, un camaleón diferente, escrito por Javier Ruescas e ilustrado por Bea Enríquez, parte de esa comparación tan reconocible para hablar con los niños sobre autoestima, autenticidad y la necesidad de sentirse aceptados.

Cuando querer encajar nos hace olvidar quiénes somos

El conflicto de Vicente es sencillo de entender: cree que si consigue parecerse a los otros camaleones será más fácil gustarles. Esa idea permite hablar de una experiencia que aparece muy pronto en la infancia, cuando empezamos a compararnos con los demás y a identificar qué tenemos en común y qué nos hace diferentes.

El libro invita a preguntarse hasta qué punto necesitamos cambiar para sentirnos aceptados. No presenta la diferencia como un problema que haya que corregir, sino como una parte de la identidad de cada uno. NubeOcho sitúa precisamente entre sus temas las diferencias, las peculiaridades, la amistad, los colores y la aceptación.

Autoestima y autenticidad desde una historia sencilla

Uno de los valores del álbum está en que no necesita explicar la autoestima de manera abstracta. Vicente la experimenta a través de sus decisiones: intenta modificar su apariencia, se esfuerza por cumplir lo que cree que los demás esperan y comprueba que esa búsqueda no le proporciona necesariamente lo que necesita.

Esto permite hablar con los niños sobre la diferencia entre gustar a los demás y gustarnos a nosotros mismos, sobre el esfuerzo que hacemos a veces por encajar y sobre la importancia de encontrar relaciones donde podamos mostrarnos tal y como somos. En casa o en el aula puede ser un buen punto de partida para conversar sobre qué nos hace únicos, qué características nos gustan de nosotros mismos o cómo reaccionamos cuando alguien es diferente al grupo.

Un álbum muy aprovechable en Infantil

Con 40 páginas, formato cuadrado de 25,5 × 25,5 cm y una recomendación oficial desde los 4 años, es un libro especialmente adecuado para lectura compartida. Las ilustraciones de Bea Enríquez permiten trabajar colores, animales y expresiones mientras la historia abre conversaciones sobre pertenencia, amistad y autoconcepto.

También puede encajar muy bien en propuestas sobre diversidad porque muestra una diferencia visible sin convertirla en una etiqueta ni en un problema. El foco está en cómo Vicente se percibe a sí mismo y en cuánto poder concede a la mirada de los demás.

¿Por qué nos gusta?

• Habla de autoestima y aceptación desde una situación fácil de comprender.
• Ayuda a cuestionar la necesidad de cambiar para encajar.
• Refuerza el valor de la autenticidad y las diferencias.
• Permite trabajar comparación social y autoconcepto.
• Abre conversaciones sobre amistad y pertenencia.
• Funciona muy bien en lectura compartida en Infantil.
• Utiliza el color y el mundo de los camaleones de forma muy visual.
• Es el primer álbum ilustrado de Javier Ruescas.

Ficha técnica

Título: Vicente, un camaleón diferente
Autor: Javier Ruescas
Ilustradora: Bea Enríquez
Editorial: NubeOcho
Colección: Somos8
Idioma: Castellano
Páginas: 40
Encuadernación: Tapa dura / cartoné
Formato: 25,5 × 25,5 cm
Fecha de publicación: 2026
Edad recomendada: A partir de 4 años
EAN / ISBN: 9791387834586
PVP: 15,90 €

Materias

• Autoestima
• Autoconcepto
• Diferencias
• Diversidad
• Autenticidad
• Aceptación
• Amistad
• Pertenencia
• Colores
• Camaleones
• Selva
• Educación Infantil